Amoureux de la peinture romantique classique du XIXe siècle, Dan Perkins s’inspire de peintres tels que Caspar David Friedrich, JMW Turner et Frederic Edwin Church et de la manière dont ils traitent l'atmosphère, la lumière et la couleur, transportant le spectateur dans un espace de réflexion et de rêverie. La géométrie est également une influence fondamentale dans son travail, avec des compositions liant l’organique et le mathématique. Perkins maîtrise cette surprenante harmonie à la fois structurés et fluides. Peignant habituellement à l’huile sur des panneaux, il a réalisé une série d’œuvres à l’acrylique sur papier qui lui a fait découvrir de nouvelles approches des surfaces et des textures, qu’il continue d’explorer grâce à sa collaboration sur la collection Art to Wear. « Ce projet de soieries est une idée formidable, l’écharpe et la peinture se marient si bien. L’écharpe est un objet utile, dans lequel on s’enveloppe et qui nous accompagne. Avoir des pièces qui évoluent dans le monde en temps réel est si différent de la peinture en général […] et associe l’utile et le beau de façon magnifique. ». Pour cette collection, la légèreté et la délicatesse caractéristiques de la soie lui offrent le support idéal pour s’affranchir de certaines barrières et explorer les volumes, la lumière et la couleur sous un angle nouveau. Son corpus d’œuvres, Passages, se constitue de travaux à  la composition architecturale qui jouent avec les  notions d’espace, de traversée et de seuil, présentées dans une lueur vaporeuse, qui engagent le spectateur dans sa perception.

Amoureux de la peinture romantique classique du XIXe siècle, Dan Perkins s’inspire de peintres tels que Caspar David Friedrich, JMW Turner et Frederic Edwin Church et de la manière dont ils traitent l'atmosphère, la lumière et la couleur, transportant le spectateur dans un espace de réflexion et de rêverie. La géométrie est également une influence fondamentale dans son travail, avec des compositions liant l’organique et le mathématique. Perkins maîtrise cette surprenante harmonie à la fois structurés et fluides. Peignant habituellement à l’huile sur des panneaux, il a réalisé une série d’œuvres à l’acrylique sur papier qui lui a fait découvrir de nouvelles approches des surfaces et des textures, qu’il continue d’explorer grâce à sa collaboration sur la collection Art to Wear. « Ce projet de soieries est une idée formidable, l’écharpe et la peinture se marient si bien. L’écharpe est un objet utile, dans lequel on s’enveloppe et qui nous accompagne. Avoir des pièces qui évoluent dans le monde en temps réel est si différent de la peinture en général […] et associe l’utile et le beau de façon magnifique. ». Pour cette collection, la légèreté et la délicatesse caractéristiques de la soie lui offrent le support idéal pour s’affranchir de certaines barrières et explorer les volumes, la lumière et la couleur sous un angle nouveau. Son corpus d’œuvres, Passages, se constitue de travaux à  la composition architecturale qui jouent avec les  notions d’espace, de traversée et de seuil, présentées dans une lueur vaporeuse, qui engagent le spectateur dans sa perception.